FastNotes

• Debussy insistió en que En blanc et noir (1915) no era un comentario sobre la primera guerra mundial, pero como prácticamente toda su correspondencia de este período indica una casi obsesión por el tema, esta afirmación es discutible.

• El movimiento central lleva una dedicación a la memoria de un oficial del ejército francés que había muerto recientemente en acción, y no hay duda de que la música sugiere llamadas de cornetas distantes y tranquilos ritmos de tambores militares.

Además de sus numerosos arreglos para dúo -piano , Debussy escribió dos obras propias para dos pianos: Lindaraja se considera un preludio de su obra maestra en esta forma, En blanc et noir (En blanco y negro).

El compositor escribió sobre En blanc et noir que los movimientos "derivan su color y sentimiento meramente de la sonoridad de la piano". Debussy insistió en que la obra no era un comentario sobre la Primera Guerra Mundial, pero dado que prácticamente toda su correspondencia de este periodo indica una casi obsesión con el tema, es difícil imaginar que la música trate sólo de la piano. De hecho, la tímida referencia del título a los colores de las teclas piano podría escucharse como un doble sentido, quizás comentando la abyecta crueldad que Debussy veía en la guerra. Los títulos de los movimientos y las asociaciones musicales reconocibles en la obra sugieren que así es. El movimiento central lleva una dedicatoria a la memoria de un oficial del ejército francés muerto recientemente en combate, y no hay duda de que la música evoca lejanos toques de corneta y tranquilos ritmos de tambores militares.

El primer movimiento se abre con una superposición de figuras contrapuntísticas que hacen llover una exuberante esperanza, para luego derivar en un motivo irregular y marcial. Las dos ideas se empujan mutuamente, se comprimen cada vez más y acaban fundiéndose en un gigantesco acorde de do mayor. El movimiento intermedio describe un profundo sentimiento de pérdida a través de largos espacios de silencio, acordes graves largos e inmóviles, un motivo silencioso a una sola voz y un timbre de registro agudo que recuerda el golpe de un tambor lejano. La sección central de este movimiento, más extrovertida y noble, cita generosamente el conocido coral luterano Ein feste Burg (Una poderosa fortaleza) sobre los escombros y el caos de armonías disonantes y patrones de bajo retumbantes. El último, dedicado a Stravinsky, reúne la variedad de texturas y motivos empleados en los dos primeros movimientos, ahondando por fin en las ricas posibilidades del piano con una pureza de expresión musical en blanco y negro.

-- Meg Ryan ha escrito para el Minneapolis Star Tribune, el St. Paul Pioneer Press y Electronic Musician, entre otras publicaciones.