Acerca de este artista

El Ballet de la Ópera de París, cuna de la danza clásica, ha mantenido durante más de tres siglos una tradición de excelencia, basada en la conservación de su repertorio y en la apertura a la innovación. Los principios de la técnica coreográfica, importados a la corte francesa desde Italia por Catalina de Médicis en el siglo XVI, se modelaron y perfeccionaron primero en los ballets de la corte y luego durante el reinado de Luis XIV. El rey de dom. , deseoso de transformar el estilo cortesano en un entretenimiento verdaderamente teatral, fundó en 1661 la Academia Real de Danza, luego la Academia de la Ópera en 1669, que en 1672 se convirtió en la Academia Real de Música (nombre original de la Ópera de París), formando el primer cuerpo de bailarines profesionales de Europa. El Ballet de la Ópera de París ha seguido evolucionando a lo largo de los siglos y sigue siendo una casa de arte viva hasta hoy. 

Su repertorio es muy amplio: obras de referencia de la época romántica (Taglioni, Coralli, Perrot, redescubiertas gracias a Lacotte) y grandes ballets clásicos de Petipa, reestrenados por Nureyev; obras de los Ballets Rusos de Diaghilev; coreógrafos modernos (Graham) ballets neoclásicos (Ashton, Balanchine, Lifar, MacMillan, Petit, Robbins, Neumeier, Cranko); y clásicos contemporáneos (Bausch, Béjart, Carlson, Cunningham, Ek, Forsythe, Keersmaeker, Kylián); sin olvidar numerosos encargos de coreógrafos invitados (Lock, McGregor, Pite, Preljocaj, Waltz). La Compañía cuenta con 154 bailarines, seleccionados principalmente de su Escuela de Danza, dirigida actualmente por Élisabeth Platel. La edad media de sus bailarines, de 25 años, la convierte en una de las compañías más jóvenes de la actualidad. El Ballet de la Ópera de París está dirigido por Aurélie Dupont desde agosto de 2016.