Acerca de este artista
El bluesman Roy Gaines, de Los Ángeles a través de Houston, empezó su vida musical en piano, pero no tardó en encontrar la guitarra eléctrica. "Toqué piano desde los seis años hasta los 14 aproximadamente", recuerda Roy. "Me pasé a la guitarra después de ver cómo mi hermano Grady, que toca el saxofón, conseguía a todas las chicas paseándose por el club mientras tocaba. Me dije: '¡Chico, yo quiero algunas de esas chicas!' e hice el cambio a la guitarra".
Introducido en la escena musical por Grady (que tocó con los Upsetters de Little Richard), Roy tomó una fuerte dosis de inspiración del T-Bone Walker de Lone Star State y rápidamente se estableció como el principal proveedor de la ardiente guitarra eléctrica, ganándose la reputación de un músico feroz al que se le llamó "The 14-Year-Old Sensation" en los carteles.
A los 16 años, se dirigió a California, donde se convirtió en uno de los protagonistas de la escena de los bares nocturnos. Viajó con Roy "Pops" Milton y pasó tiempo en el escenario y en el estudio con grandes del blues como Chuck Wills y Ray Charles, lo que le valió la reputación de ser un as en la banda. Muy pronto, empezaron a llegar llamadas para que Gaines llevara su sonido Texas-blues a las sesiones con Stevie Wonder, Les McCann, the Supremes, Albert King, Bobby "Blue" Bland, Quincy Jones, The Jazz Crusaders y Big Mama Thornton.
Todo el tiempo, Gaines grabó cortes en solitario, desde los primeros sencillos como "Skippy Is a Sissy" de 1958 hasta su álbum Tuxedo Blues de 2009, grabado con la gran banda llena de trompetas que se le unió en el Festival de Jazz de Playboy. Una especie de blues Zelig, su co-composición "No Use Crying" fue grabada por el cantante country George Jones, y el propio Gaines puede ser visto cantando "Miss Celie's Blues (Sister)" en la película de Steven Spielberg nominada al Oscar en 1985 The Color Purple. En 1999, Gaines recibió el W.C. Handy Award y el premio "Comeback Artist of the Year" de la revista Living Blues Magazine. El estilo de Gaines, que se siente feliz de pasar del bop al swing, se resume en el título de su disco JSD Records de 1998: Bluesman for Life.