Acerca de esta actuación

Angélique Kidjo y Yo-Yo Ma se encontraron por primera vez bajo el Arco del Triunfo, reunidos con decenas de líderes mundiales para conmemorar el centenario del final de la Primera Guerra Mundial. Ma tocó una zarabanda de Bach; Kidjo cantó "Blewu", una canción fúnebre ewe, en memoria de los muchos y a menudo olvidados soldados africanos muertos en la guerra. Fue un comienzo apropiado para una conversación entre Kidjo y Ma sobre la forma en que la cultura africana se borra con tanta frecuencia, tanto en la memoria histórica como en la música, a pesar de su presencia duradera y esencial en lo que consideramos la tradición occidental. 

Desde entonces, Kidjo y Ma han explorado las intersecciones de sus voces, sus historias y sus sensibilidades musicales, desarrollando nuevos arreglos en colaboración de música emblemática de cada una de sus tradiciones, música que pone de manifiesto los muchos siglos de interacción entre los lenguajes musicales africanos y lo que se ha dado en llamar música clásica occidental. 

Por ejemplo, la zarabanda -la danza central de las suites para violonchelo solo de J.S. Bach- viajó de África a América y luego a España, donde se introdujo en las cortes europeas. La Sinfonía del Nuevo Mundo de Dvořák se inspiró en parte en los espirituales negros americanos; Gershwin reinterpretó canciones de los gullah geechee. Mientras tanto, Miriam Makeba creció escuchando música clásica occidental; "Aisha" de Kidjo reinterpreta el Concierto para teclado nº 5 de Bach, con letra en lengua yoruba.

Dos músicos infinitamente curiosos se reúnen para buscar más allá de los límites de sus antecedentes musicales, exponiendo las formas en que todos hemos estado conectados durante mucho tiempo; es una colaboración que nos pide que cuestionemos alegremente los principios de género y tradición que sustentan nuestro pensamiento cultural.  

Programas, artistas, fechas, precios y disponibilidad sujetos a cambios. Pueden aplicarse límites de entradas. Todas las ventas son definitivas.