Ricardo Mollá estudió composición en el Conservatorio Superior de Música Oscar Esplá de Alicante (España) con Joan Enric Canet y en la Hochschule für Musik, Theatre und Medien Hannover (Alemania). Fue becado por la Sociedad de Artistas de España (AIE) y la Fundación JONDE-BBVA para estudiar en la prestigiosa The Juilliard School de Nueva York donde realiza un Master en Música Clásica. En esta escuela tuvo la oportunidad de estudiar Producción Musical y Tecnología Musical con Greg Kalember y Mari Kimura, respectivamente.
Como miembro de la Orquesta de la Academia del Festival de Lucerna (Suiza), Ricardo tuvo acceso a una gran cantidad de conferencias, cursos y exposiciones sobre música contemporánea y electrónica, con maestros como Pièrre Boulez, Péter Eötvös, Philippe Manoury, Tristan Murail, Michael Jarrel y Matthias Pintscher. Además, fue invitado al Festival de Música Contemporánea ManiFeste-IRCAM de París (Francia), donde recibió clases particulares de Heinz Holliger.
Esta serie de influencias ha dado forma a su estilo personal, que está en constante evolución. Técnicas modernas como la indeterminación y la tecnología musical confluyen en un estilo que se mezcla con el neorromanticismo y el jazz. La experimentación rítmica y la melodía desempeñan un papel importante en sus obras.
Ha compuesto para muchas formaciones musicales diferentes, incluidas piezas para solo con y sin acompañamiento de piano , música de cámara, música para coro, banda de viento y orquesta sinfónica. Algunas de sus obras han sido interpretadas por músicos de las mejores orquestas del mundo, como Joseph Alessi (Filarmónica de Nueva York), Ian Bousfield (antiguo miembro de la Filarmónica de Viena), Jörgen van Rijen (Orquesta del Concertgebouw), David Rejano (Filarmónica de Los Ángeles), Pacho Flores (Solista Internacional de Trompeta), Riccardo Carvalhoso (Filarmónica de Múnich), Sérgio Carolino (Solista Internacional de Tuba), Alberto Menéndez (Orquesta Sinfónica Escocesa de la BBC), etc.
Ricardo ha plasmado en sus obras una especial predilección por los metales. Así, en su repertorio, se incluye un amplio abanico de piezas destinadas a esta familia. Entre ellas, cabe destacar las siguientes composiciones: Concierto para dos trombones y orquesta, un encargo del Festival Internacional de Trombón 2015, interpretada en su inauguración por Jörgen van Rijen, Michel Becquet y la Orquesta de Valencia; Amanecer en Panem, obra para coro de trombones encargada por la Unidad de Trombones de Hannover; Arenas Blancasobra para coro de trombones encargada por The Juilliard Trombone; The Knight of the Sorry Face, un Concierto para trombón solista y orquesta encargado por David Rejano, Trombón Principal de la Filarmónica de Los Ángeles; Los tres mosqueterosun concierto para trombón bajo, arpa y piano dedicado a José Ángel Isla (Trombón Bajo Principal de la Orquesta de París) y encargado por el Conservatorio de Lyon; Ecos de Sefaradsuite para trombón bajo y trombón tenor solos con acompañamiento de cuarteto de cuerda, encargada y dedicada a Jôao Martinho (Staatsoper de Hamburgo) y Yuval Wolfson; Ser de otro planetaobra para dos tubas solistas y piano , encargada y dedicada a Sérgio Carolino (Solista Internacional de Tuba) y Riccardo Carvalhoso (Filarmónica de Munich); etc.
En 2019, Ricardo Mollá reunió a más de un centenar de trombonistas (tanto de jazz como de música clásica) en torno a la pieza "Pieter's Song", dedicada a la PVW Brain Tumor Foundation y a Pieter Vance Wyckoff, antiguo trombón bajo de la Filarmónica de Hong Kong que lamentablemente falleció a causa de esta terrible enfermedad. El objetivo de esta pieza es sensibilizar a la comunidad sobre los tumores cerebrales y ofrecer apoyo a los afectados.
Entre otros próximos proyectos, cabe destacar un Concierto para dos trompas y orquesta dedicado a Alberto Menéndez (trompa principal de la BBC Scottish Symphony Orchestra) y Javier Molina, trompa principal de la Orquesta Sinfónica del Principado de Asturias; y un segundo Concierto para dos trombones y orquesta dedicada a James Markey (Sinfónica de Boston), Jeremy Wilson (antiguo miembro de la Filarmónica de Viena) e Ian Bousfield (antiguo miembro de la Filarmónica de Viena).
Por último, es habitual su participación como invitado director de orquesta en diferentes bandas y orquestas de todo el mundo. En este sentido, ha dirigido a varios solistas como Alberto Menéndez (Trompa Principal de la BBC Scottish Symphony Orchestra), Yael Fiuza (Trompeta de la Deutsche Oper Berlin), Javier Castaño (Tuba Principal de la Orchestra all Scala de Milán), entre otros. En septiembre de 2020 fue invitado a dirigir la Banda Sinfónica de Tenerife para estrenar su primer Concierto para trombón y orquesta titulado "The Knight of the Sorry Face", interpretado por David Rejano, Trombón Principal de LA Philharmonic. En este concierto también dirigió su nuevo Poema Sinfónico para banda de viento titulado "La Batalla de Tenerife".