Acerca de este artista
Gustavo Dudamel está convencido de que la música tiene el poder de transformar vidas, inspirar y cambiar el mundo. Gracias a su dinámica presencia en el podio y a su incansable defensa de la educación artística, Dudamel ha dado a conocer la música clásica a nuevos públicos en todo el mundo y ha contribuido a facilitar el acceso a las artes a innumerables personas de comunidades desfavorecidas. Actualmente es director musical y artístico de la Filarmónica de Los Ángeles y de la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar de Venezuela, y en 2026 será director musical y artístico de la Filarmónica de Nueva York, continuando un legado que incluye a Gustav Mahler, Arturo Toscanini y Leonard Bernstein.
Dudamel La audaz programación y la visión expansiva de la orquesta han llevado a The New York Times a calificar a LA Phil como "la orquesta más importante de América, y punto". La temporada 2024/25 LA Phil Walt Disney Concert Hall celebra las múltiples comunidades de Los Ángeles, desde la continuación de la Iniciativa Musical Panamericana y el John Williams Spotlight, pasando por Festival Seúl , que destaca la cultura coreana moderna, hasta la Misa Gospel de Carlos Simon, que rinde homenaje a la resistencia y la alegría de la comunidad negra. Entre las actuaciones más destacadas dirigidas por Dudamel figuran el programa de Gala de apertura de temporada de Ginastera y Rachmaninoff, el estreno mundial del Concierto para violonchelo de Gabriella Ortiz en combinación con una producción de El sueño de una noche de verano de Mendelssohn, una serie de celebraciones del Día de los Muertos y el Festival Mahler Grooves de 11 conciertos. Dudamel y la LA Phil también inaugurarán la temporada 24/25 del Carnegie Hall y darán comienzo a su festival Nuestros sonidos de la cultura latina en EE.UU., que durará toda la temporada, con tres noches de programas audaces que desafían los géneros, antes de viajar a Colombia para una serie de eventos educativos y actuaciones. Dudamel La temporada 2024 de Hollywood Bowl está repleta de estrellas, con cabezas de cartel como Diana Damrau, Jonas Kaufmann y dos noches con la ganadora de 18 Latin GRAMMY® Natalia Lafourcade.
Dudamel empezará a desvelar su visión de la Filarmónica de Nueva York a partir de abril de 2024, con la celebración del centenario de los legendarios Conciertos para Jóvenes, que incluyen actuaciones con la NY Phil, jóvenes músicos de toda la ciudad de Nueva York y artistas invitados como Common, Hera Hyesang Park y el guitarrista y ex jardinero central de los New York Yankees Bernie Williams.
A lo largo de 2024/25, Dudamel emprenderá una serie de giras por todo el mundo, comenzando en la primavera de 2024 con la reposición de la innovadora producción de LA Philde Fidelio de Beethoven en colaboración con el Deaf West Theatre y el Coro de Manos Blancas de Venezuela, con actuaciones en Los Ángeles, Londres, París y Barcelona. Dudamel También realizará una gira por Estados Unidos con la Sinfónica Nacional Infantil de Venezuela en agosto de 2024, con una parada en Nueva York como parte de la Semana Mundial de las Orquestas del Carnegie Hall, que celebra a las orquestas juveniles internacionales. A principios de 2025, Dudamel y la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar actuarán por Europa, incluyendo conciertos en París, Londres, Luxemburgo, Berlín, Múnich, Bruselas y Madrid. En la primavera de 2025, Dudamel dirigirá una residencia en España con la Orquesta Sinfónica de Londres, y en el verano de 2025 se unirá a la Filarmónica de Berlín para una serie de fechas en Berlín y una gira sin precedentes por Japón.
Dudamel’s advocacy for the power of music to unite, heal, and inspire is global in scope. Inspired by his transformative experience as a youth in Venezuela’s immersive musical training program, El Sistema, Dudamel, the LA Phil, and its community partners in 2007 founded Youth Orchestra Los Angeles, which now provides more than 1,700 young people with free instruments, intensive music instruction, academic support, and leadership training. In 2021, YOLA opened its first permanent, purpose-built facility: the Judith and Thomas L. Beckmen YOLA Center at Inglewood, designed by architect Frank Gehry. In 2012, Dudamel launched The Dudamel Foundation, which he co-chairs with his wife, actress and director María Valverde, with the goal of expanding “access to music and the arts for young people by providing tools and opportunities to shape their creative futures.” In 2017, he formed the “Orchestra of the Future,” made up of young people representing five continents and more than a dozen countries, around the Nobel Peace Prize Concert in Sweden, where he also delivered a lecture on the unity of the arts and sciences. His 2018 “Americas” tour with the Vienna Philharmonic marked his first Encuentros program in Mexico City, which celebrated the symbolic union of a “United Americas,” a bridge Dudamel further strengthened with an LA Phil residency there in 2019. In 2021, The Dudamel Foundation presented its first European Encuentros in Spain as a way to explore cultural unity and celebrate harmony, equality, dignity, beauty, and respect through music. In 2022, Dudamel conducted the LA Phil and a star-studded cast in a new production of Beethoven’s only opera, Fidelio, produced in collaboration with Los Angeles’ Tony ® Award-winning Deaf West Theatre, Deaf performers of El Sistema Venezuela’s White Hands Choir, and The Dudamel Foundation. The Dudamel Foundation also brought its Encuentros initiative to the Hollywood Bowl as part of the venue’s 100th anniversary season, in a two-week intensive global leadership and orchestral training program for young musicians from around the world, culminating in a concert at the Bowl and a tour with the Orquesta del Encuentros to the legendary Greek Theatre in Berkeley, California.
One of the few classical musicians to become a bona fide pop culture phenomenon, Dudamel conducted the score to Steven Spielberg’s new adaptation of Leonard Bernstein’s West Side Story and starred as the subject of a documentary on his life, ¡Viva Maestro!, released by Participant Media. He voiced the character of Trollzart in the DreamWorks animated feature Trolls World Tour and appeared in Amazon Studios’ award-winning comedy series Mozart in the Jungle, as well as in Sesame Street, The Simpsons, and Disney’s The Nutcracker and the Four Realms, for which he also recorded the score. At John Williams’ personal request, he guest conducted the opening and closing credits of Star Wars: The Force Awakens and performed with the LA Phil at the 2019 Academy Awards®. Dudamel has also performed with music icons such as Christina Aguilera, Ricky Martin, Gwen Stefani, Nas, and Tyler, the Creator, and he led the LA Phil alongside international superstar Billie Eilish and FINNEAS as part of the concert film experience Happier Than Ever: A Love Letter to Los Angeles, released on Disney+. It was a first for a classical musician when Dudamel, together with members of YOLA, participated in the 2016 Super Bowl halftime show alongside pop stars Coldplay, Beyoncé, and Bruno Mars. In 2019, Dudamel was honored with a star on the Hollywood Walk of Fame, joining Hollywood greats as well as such musical luminaries as Bernstein, Ellington, and Toscanini.
Dudamel’s extensive, multiple-GRAMMY® Award-winning discography includes 67 releases, with recent releases including Nonesuch’s recording of Thomas Adès’s Dante with the LA Phil, which won the GRAMMY® Award for Best Orchestral Performance. Fandango, Dudamel and the LA Phil’s first release on the innovative Platoon label with violinist Anne Akiko Meyers, was also nominated for several GRAMMY® Awards. Other recent releases include Deutsche Grammophon LA Phil recordings of Mahler’s Symphony No. 8, which won the GRAMMY® for Best Choral Performance, and the complete Charles Ives symphonies and Andrew Norman’s Sustain, which both won GRAMMY® Awards for Best Orchestral Performance. Sony Classical released audio and video recordings of Dudamel’s Sommernachtskonzert 2019 with the Vienna Philharmonic, following their 2017 New Year’s concert recording, where he was the youngest conductor in history to lead the famous annual performance. He has made several acclaimed recordings with the Simón Bolívar Symphony Orchestra, including the soundtrack to the feature film Libertador about the life of Bolívar—for which Dudamel composed the score, and digital releases of all nine Beethoven symphonies, which were also released in video form on his YouTube channel free to the public for the first time. In January 2024, Dudamel released video footage from his 2021 performance of Mozart’s Coronation Mass with the Mahler Chamber Orchestra at Spain’s Burgos Cathedral for free on his YouTube channel.
Gustavo Dudamel nació en 1981 en Barquisimeto, Venezuela. Su padre era trombonista y su madre profesora de canto, y creció escuchando música y dirigiendo sus juguetes con grabaciones antiguas. Comenzó a tomar clases de violín de niño, pero desde muy joven se sintió atraído por la dirección de orquesta. A los 13 años, como miembro de su orquesta juvenil, dejó el violín y cogió el batuta cuando el director de orquesta se retrasaba. Con un talento innato, empezó a estudiar dirección con Rodolfo Saglimbeni. En 1996, fue nombrado Director Musical de la Orquesta de Cámara Amadeus, donde su talento fue detectado por José Antonio Abreu, que se convertiría en su mentor. En 1999, a la edad de 18 años, fue nombrado Director Musical de la Orquesta Sinfónica Juvenil Simón Bolívar de Venezuela, compuesta por graduados del programa El Sistema. Dudamel atrajo la atención internacional cuando ganó la edición inaugural del Concurso Bamberger Symphoniker Gustav Mahler en 2004. Posteriormente fue nombrado Director Musical de la Sinfónica de Gotemburgo (2007-2012), donde actualmente ostenta el título de Director Honorario director de orquesta. Dudamel El talento del director de orquesta fue ampliamente reconocido, en particular por otros destacados directores de la época, pero fue la Filarmónica de Los Ángeles la que tomó la iniciativa de contratar al joven de 27 años Dudamel como Director Musical en 2009. Dudamel también ocupó el cargo de Director Musical de la Ópera de París de 2021 a 2023, dirigiendo aclamadas producciones de Turandot y Tosca de Puccini, Las bodas de Fígaro de Mozart, Tristán e Isolda de Wagner y Nixon en China de John Adams, que se suman a un extenso currículum operístico que incluye más de 30 producciones escenificadas, semiescenificadas, y de concierto en todo el mundo, incluidos el Teatro alla Scala, las Óperas Estatales de Berlín y Viena, la Metropolitan Opera de Nueva York y LA Phil, con un repertorio que abarca desde Così fan tutte a Carmen, desde Otello a Tannhäuser, y desde West Side Story a óperas contemporáneas de compositores como John Adams y Oliver Knussen.
Dudamel se ha convertido en uno de los directores de orquesta más condecorados de su generación. Entre sus muchos honores, fue nombrado Laureado del Premio Glenn Gould en 2022, y ha recibido la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes de España en 2020, el Premio de Música Clásica de la Fundación Konex en 2019, el Premio al Artista Distinguido de la Sociedad Internacional de las Artes Escénicas (ISPA) en 2019, el Premio Dorothy y Lillian Gish, la Medalla Páez del Arte y la Orden Pablo Neruda al Mérito Artístico y Cultural en 2018, el Americas Society Cultural Achievement Award en 2016, el Leonard Bernstein Lifetime Achievement Award for the Elevation of Music in Society de 2014 de la Longy School of Music y la Medalla de la Universidad de Burgos (España) en 2021. Destacadas publicaciones como Musical America y Gramophone le han nombrado artista del año. Dudamel ha recibido doctorados honoris causa de la Universidad Centroccidental Lisandro Alvarado de su ciudad natal y también de la Universidad de Gotemburgo y la Colburn School. Ingresó en la Orden de las Artes y las Letras de París como Caballero en 2009, y se convirtió en Oficial en 2022. La Orquesta Sinfónica Simón Bolívar de Venezuela fue galardonada con el prestigioso Premio Príncipe de Asturias de las Artes de España en 2008. Dudamel fue nombrada una de las 100 personas más influyentes de la revista Time en 2009. En 2016, pronunció el discurso inaugural para los galardonados con la Medalla Nacional de Arte y la Medalla Nacional de Humanidades.