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De un vistazo

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Compuesto: 1788

Duración: c. 30 minutos

Orquestación: flauta, 2 oboes, 2 clarinetes, 2 fagots, 2 cuernos y cuerdas

Primera actuación de la Filarmónica de Los Ángeles: El 24 de octubre de 1929, Artur Rodzinski dirigiendo

Sobre esta pieza

Las tres últimas sinfonías de Mozart fueron escritas en el verano de 1788, con el compositor terminando la Sinfonía en Sol menor el jul25. Se sabe poco sobre la historia de la interpretación de estas tres sinfonías bajo su compositor. Sin duda los escribió para una serie de conciertos por suscripción que planeó para ese verano, pero no hay indicios de que esas actuaciones hayan tenido lugar.

La Sinfonía en sol menor, sin embargo, se interpretó dos veces en abril de 1791, cuando el director de orquesta era Antonio Salieri, el compositor y músico de la corte más recordado hoy por la infundada afirmación de que envenenó a Mozart siete meses después. (En otra ironía, aquellos conciertos eran a beneficio de viudas y huérfanos, de los que el compositor dejaría en breve a los suyos). Para estas representaciones, Mozart añadió un par de clarinetes a la orquestación, integrándolos en las partes de oboe que ya tenía. En el siglo XIX, la obra era conocida sobre todo en su versión original, pero su interpretación con clarinetes se convirtió gradualmente en una práctica habitual en el siglo XX. (Los clarinetes parecen tan característicamente mozartianos, pero sólo los utilizó en cuatro de sus sinfonías, y dos de ellas -incluida ésta- como revisiones).

En cualquiera de las dos versiones, sin embargo, se trata de música urgente y apasionada. El comienzo - acompañamiento suave y murmurante a la espera de su melodía - se convirtió en un tropo de la era romántica, pero seguramente fue un choque para los contemporáneos de Mozart. Schumann encontró la obra "llena de gracia helénica", pero también está llena de violentas dislocaciones, como la brusca sacudida en Fa sostenido menor para la sección de desarrollo del movimiento de apertura, en la que la armonía se estira aún más a medida que Mozart se obsesiona con la cabeza del tema principal. Sorprendentemente, Mozart es capaz de aumentar la tensión en todo momento, hasta convertirse en una coda de sentimientos más profundos y oscuros.

El suspirar de Andante parece un mundo más ligero, más brillante, aunque sólo sea a través de la clave mayor (Mi bemol) y un ritmo más tranquilo. Pero Mozart lleva esta música a lugares extraños y cromáticamente inquietantes, y las palpitantes octavas notas son tan insistentes como las energías más maníacas de la apertura.

El audaz fanfarroneo del Minueto, de vuelta en modo menor, viene de su refuerzo canónico. La sección de Trío, en sol mayor, es la única música de la Sinfonía que Mozart no cambió en su revisión, haciendo de los oboes un toque de color particularmente prominente. Otra forma de sonata de largo alcance, la final busca responder a las preguntas que el primer movimiento había hecho, con una energía vehemente. Pero también entra en el desarrollo con golpes que rompen las expectativas y encuentra allí más terror. La confianza propulsora se reafirma, por supuesto, y cierra la Sinfonía con gran brillantez, reenfocando en lugar de desterrar los peligros.

- John Henken