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Sobre esta pieza

Composición: 1830

Duración: unos 40 minutos

Orquestación: 2 flautas, 2 oboes, 2 clarinetes, 2 fagotes, 4 trompas, 2 trompetas, trombón, timbales, cuerdas y solo piano

Primera interpretación de la Filarmónica de Los Ángeles: 21 de noviembre de 1924, con el solista Moriz Rosenthal, bajo la dirección de Walter Henry Rothwell.

Solemos ver a Chopin en términos de los últimos años de su corta vida, como Chopin el francés, la superestrella hipersensible y físicamente frágil. Pero el Chopin que escribió dos conciertos en piano con pocos meses de diferencia, en 1829 y 1830, era un vivaz compositor polaco, príncipe reinante de los salones de Varsovia: el precoz Fryderyk Franciszek, como fue bautizado (aún no Frédéric François), que tocaba piano desde los cuatro años y fue apodado "el segundo Mozart" antes de cumplir los diez.

Nada de eso quiere decir que las ricas familias polacas, que lo elogiaron y lo sacaron a pasear en sus glamorosas veladas, consideraron sus necesidades financieras como algo que les preocupaba. Tampoco se consideraba a este joven talentoso y encantador como digno de una de las becas de viaje a Francia, Italia y Austria que su gobierno otorgaba rutinariamente a escritores y pintores.

El hecho de que Chopin no recibiera tal beca intensificó su determinación de probar suerte en el extranjero con fondos recaudados de familiares y amigos, lo que dio lugar a la trascendental visita a Viena en 1829, donde su interpretación de su propio Krakowiak y sus improvisaciones con melodías folclóricas polacas fue recibida con entusiasmo.

Sus obras más ambiciosas hasta la fecha, los dos conciertos piano , también estaban tomando forma en esa época. En estas obras de juventud nos encontramos ya ante el Chopin de ojos soñadores del Romanticismo: el poeta delicado y sensible de nuestras más ardientes imaginaciones, en ningún lugar como en el segundo movimiento del Concierto en mi menor.

Chopin aparece aquí inicialmente como el estudiante que ha aprendido bien sus clásicos, abriendo con una larga introducción orquestal que presenta, en forma de esbozo, las principales ideas temáticas del movimiento. Pero en el momento en que la piano entra con su reiteración del tema de apertura, el Chopin que conocemos y adoramos toma el relevo, el solo repitiendo en frases líquidas el material presentado por la orquesta y adornándolo con las roulades y arabescos del Chopin compositor de música para piano solo.

El movimiento lento y extático, con sus violines apagados y su parte de fagot llamativa, es, en palabras del compositor, "de un carácter romántico, tranquilo y melancólico". Su objetivo es transmitir la impresión que uno recibe cuando el ojo descansa en un paisaje amado que evoca en el alma bellos recuerdos, por ejemplo, en una noche de primavera a la luz de la luna".

Si la razón principal de la popularidad del Concierto en Mi-menor es la exuberante y poética melodía de los movimientos uno y dos, la brillantez de su final es suficiente para satisfacer la necesidad de cualquier virtuoso de exhibirse a sí mismo, pero de un tipo chopinésico único e irrepetible. — Herbert Glass